从巴黎沙龙到诺亚财富：一件雕塑的百年之旅

ningxueqin

　　诺亚财富上海N+广场由全球顶尖的诺曼·福斯特建筑事务所（Foster+Partners）倾力打造。事务所创始人诺曼·福斯特（Norman Foster）被誉为“高技派”建筑风格的代表人物，曾荣获第21届普利兹克建筑奖。其代表作包括Apple Park（苹果公司总部）、香港汇丰银行大厦、法兰克福商业银行大楼及伦敦瑞士再保险大厦（The Gherkin）等世界级地标。

　　作为全球多元艺术的汇聚之地与国际文化交流的重要平台，诺亚上海N+广场致力于激发高净值人群对全球艺术的关注、理解与参与。在这里，有生命力的建筑和财富共同生长，有历史底蕴的艺术静默生香。诺亚上海N+广场荟萃全球艺术藏品，呈现一座可触摸的博物馆——N+Museum。漫步其间，您将在不经意的转角，邂逅不同时代与风格的古董与艺术典藏。

　　正如优秀的财富管理需要时间的沉淀，伟大的艺术收藏同样需要匠心的守护。正是这样的理念，让这件历经百年之旅的艺术作品，在N+Museum得以全新诠释。它不再仅是19世纪巴黎沙龙的展品，而是承载永恒价值的古老寓言。

　　19世纪中后期的巴黎，第二帝国正处在最辉煌的镀金年代。彼时的巴黎沙龙，是艺术家跻身上流社会的舞台，艺术品也成为贵族争相收藏的“社交货币”。

　　在新建成的歌剧院镀金穹顶下，巴黎沐浴在一片“美好时代”的奢靡氛围里，银行家们争相用艺术品装点豪宅。而雕塑家乔治玛丽-瓦伦丁-巴雷奥（Georges Marie Valentin Bareau）的作品，此刻在巴黎沙龙展出。

　　作为法兰西美术院的宠儿，他的创作既有学院派的传统规范，又带有浪漫主义的诗意叙事，被《费加罗报》誉为“古典主义的当代复兴”。他的雕塑作品也完美符合上流社会的投资逻辑——既有法兰西美术院背书，又有权威报道给予至高评价，更重要的是，它的稀缺性无可争议：他一生仅创作三件同系列作品。

　　巴雷奥的作品迅速成为炙手可热的“资产”被贵族争相收藏，甚至成为卢浮宫“当代雕塑厅”的常设展品。1889年巴雷奥作品单件高达12000法郎（约为当时公务员15年薪资）而对于收藏其作品的犹太银行家而言，这不仅是艺术，更是一笔稳健的“另类投资”，在第二帝国金碧辉煌的沙龙里，艺术从来不只是艺术——它是地位的徽章、品位的宣言。

　　Georges Marie Valentin Bareau《David devant Saul Réguleàpatine brune signéSur son socle en marbre(totale)

　　Georges Marie Valentin Bareau《Gloria》

　　N+Museum

　　20世纪的两次世界大战，不仅改写了欧洲的政治版图，也让无数艺术品踏上颠沛流离的旅程。另一方面，随着印象派艺术革命的冲击，这些学院派杰作在20世纪初迅速贬值。在20世纪初的杜乐丽宫拍卖会上，原罗斯柴尔德家族斥巨资收藏的一件雕塑仅以270法郎成交，仅相当于当时一个职员半月薪水。

　　巴雷奥的作品也被迫踏上了百年漂泊之旅，原被银行家收藏在私人府邸的作品，在1940年纳粹占领巴黎后被列入“堕落艺术”的清单，强行被运往德国。1947年在慕尼黑中央收集站被发现时，巴雷奥的作品被遗忘在仓库的一角，昔日“沙龙宠儿”如今成为无人问津的“问题艺术品”。

　　直至1980年代，艺术史学家开始重新挖掘19世纪学院派的价值，巴雷奥作品才重新进入公众视野。以其对古典艺术元素的重新诠释和融入当代艺术实践而闻名，他的作品探讨了传统与现代之间的关系，并试图在当代艺术中复兴古典主义风格。

　　巴雷奥作品被重新赋予了艺术价值，在1987年苏富比拍卖上，巴雷奥作品远超预期。正如罗斯柴尔德家族的艺术顾问所言：“真正的财富，是那些能穿越时间洪流的东西。”

　　N+Museum

　　如今巴雷奥的作品被世界各地博物馆收藏，它不仅承载着19世纪的审美理想，镌刻着跨越三个世纪的美学对话，更成为时间本身最忠实的记录者。这件作品存世3件，其中2件被博物馆收藏，剩下1件经过百年漂泊，展示在N+Museum。

　　在N+Museum的现代阐释下，这些沉默的雕塑又被赋予了新的时代意义：它与当代艺术作品共振，与数字媒介对话。这种融合，不仅让19世纪的雕塑艺术在当代焕发新生，也让不同时代的旅人得以在此相遇、交流，共同编织人类文明的永恒叙事。

　　L'Histoire，现藏于N+Museum

　　N+Museum收藏的这件雕塑，便是Bareau的名作，名为L'Histoire或Allégorie de l'histoire（《历史》或《历史的寓言》），作品创作于19世纪末，艺术家Bareau用精湛的雕刻工艺，创作了著名女神Clio记录历史时刻的场景。在希腊神话中，Clio（也称Kleio）是历史的缪斯女神。在Bareau的创作下，女神一手持毛笔，一手持卷轴，头戴月桂花环，时刻准备记录下历史事件。

　　雕塑整体的创作风格规避了文艺复兴的高冷摆拍和巴洛克的过度夸张，呈现出自然风格；同时作延续了学院派特征，人物姿势庄严像极了古希腊雕像，结构单纯有力，古典、理性、政治主题均完美体现，保留了源于古典美学的优雅和高贵。

　　N+Museum以独特的定位重新定义了财富之上的收藏哲学，代表着财富管理向精神资产管理的跨越。

　　以艺术匠心致敬财富传承，为诺亚的客户建立通往艺术世界的桥梁，是从诺亚创立之初就深入诺亚的发展基因。财富管理和艺术收藏始于对价值和美的发现，收藏的不仅是时间洪流里的碎片，更是一份穿越时空的价值契约。

　　未来，诺亚财富也将持续连接更多顶尖艺术资源，带领客户追寻财富的精神归属和价值深意，持续践行为客户点亮精神和物质财富的同时，一同跨越时间周期,成就“财富之上,更见人生智慧”。